1.你这小信的人，为什么要疑惑呢？（太14:31）

  2.要爱你们的仇敌，为那逼迫你们的祷告。（太5:44）

  3.施比受更为有福。（徒20:35）

  4.你们必晓得真理，真理必叫你们得以自由。（约8:32）

  5.不要为明天忧虑，因为明天自有明天的忧虑；一天的难处一天当就够了。（太6:34）

  6.圣灵所结的果子，就是仁爱、喜乐、和平、忍耐、恩慈、良善、信实、温柔、节制。（加5:22）

  7.你们是世上的盐。盐若失了味，怎能叫它再咸呢？以后无用，不过丢在外面，被人践踏了。（太5:13）

  8.凡自高的，必降为卑；自卑的，必升为高。（太23:12）

  9.人若赚得全世界，却丧了自己，赔了自己，有什么益处呢？（路9:25）

10.爱是恒久忍耐，又有恩慈。爱是不嫉妒，爱是不自夸，不张狂，不做害羞的事，不求自己的益处，不轻易发怒，不计算人的恶，不喜欢不义，只喜欢真理；凡事包容，凡事相信，凡事盼望，凡事忍耐。爱是永不止息。（哥前13:1-3）

                                                                                          ——张越评价《阿甘正传》男主人公的一段话

艾未未说， 如果我们不出来为这些死去的孩子说点话，那我们是什么东西？

在国务院新闻办公室发表了《国家人权行动计划(2009-2010)》后，南方都市报发表社论《以人权的名义公开震亡者大名单》，里面有句话振聋发聩，“强调建立并公开震亡者名单，详实登记他们的性别、年龄、籍贯、身份等，并非为了争取什么权利，只是为了抵制无时不在的遗忘，实现更庄重的纪念。”

再功利一点，这个民族之所以遭受如此多的苦难，难道和健忘无关吗？拒绝遗忘。

2009.05.08 AM6:14 Update  

很欣慰，终于看到官方发声了。四川认定地震中遇难和失踪学生共5335名

昨天4月18日北京工人体育馆，纵贯线在内地的首场演唱会，我不在北京也是个穷学生其实没看到。但看到网上铺天盖地的消息还是很激动。据说演唱会就是一场全民KTV，东东枪在博客里写到：

“ 是四万人一起唱出：为何你不懂，只要有爱就有痛。
  是四万人一起唱出：世界是如此的小，我们注定无处可逃。
  是四万人一起唱出：有没有那么一首歌会让你突然想起我。
  是四万人一起唱出：我怕我没有机会，跟你说一声再见，因为也许就再也见不到你。
  是四万人一起唱出：潮起又潮落，潮起又潮落，送走人间许多愁。
  是四万人一起唱出：喔，边个儿两手牵，悲欢离合总有不变的结局。
  是四万人一起唱出：如此这般的深情若飘逝转眼成云烟，搞不懂为什么沧海会变成桑田……”

其实也是啊，没有人期待他们拿出什么新的作品玩新花样，就像演唱会宣传文案说的那样“我们的青春、记忆、爱的证明”,大家看到自己曾经的英雄站在舞台上唱歌就已经很知足了，顺便借此怀怀旧High一番而已。

顺便说一下，前一段时间因为纵贯线的原因开始关注张震岳，觉得他的《OK》专辑真好听~好吧，最后上图！

这些日子为找工作奔走于北京各种招聘会狂撒简历。一边满怀期待与焦灼地等待面试通知，希望早日找到合意工作；一边天天算到北京的天数，恐离校太久老师怨言相向，惦念着是不会该回去做毕设了？同时禁不住同学耳边吹软风，心里寻思着：要不没有好工作就考研吧？想得越多觉得未来仿佛生出N种可能，心里没了主意就越彷徨。觉得现实的压力像个枷锁压得自己浑身不自在。

虽然西哲说人生而自由，但地位低微物质欲求得不到保障（譬如现在的我），重压之下怎能感受到自由？话到这里似乎没有问题。但转念一想，那些位高权重之人说话做事都如履薄冰唯恐出错不敢袒露自己的真性情，他们又何尝内心自由呢？说到这里，不禁想起了一句名言“人生而自由，但无往不在枷锁之中”(卢梭语)。觉得这句话说得太TM对了。

思路为之豁然：虽然地位贫富有别，但一个迫于生计一个“高处不胜寒”，这都是导致人生追求自由而不得之的枷锁。跳脱出这个小圈子放开了想，世俗道德、情感牵绊等某种程度上都是人生的枷锁，我们都因此无法率性而为尽情放飞心灵。如此我才真正明白“无往不在”一词是多么深刻！毕竟我们不是梭罗，可以躲进树林远离人世喧嚣。虽然我们可以通过自己的努力和选择来使自己的欲求得到一定的满足，比如想考研那就努力复习功课，厌烦教条和形式主义那就别入党......但完全的自由是不存在的。因为客观条件和人的欲求很难达到平衡。自由可望不可即，它只是代表了人性一种美好的愿望却不能彻底实现。

更多的时候自由是一种心境，一种内心体验。现实无法改变的时候，所谓自由，自由自在心中。如果能拥有尼采所描述的超人般的精神和意志，即使深陷肖申克你也是精神上的王者，拥有最大的内心自由！

为什么？因为文章中暴露出的这个国家的问题和矛盾太多太严重,而提供出的解决方案却如此的少而不彻底。我无法不为这个时代和这个时代的知识分子感到悲哀:他们绝对有更好的方案可以尽展其能,而问题本可以更好地解决的!但囿于体制和现实,只能碎步改革!

比如09年第8期“独家策划”是“09‘维稳’新思维”，几篇文章讲的都是如何控制上 访来维持社会的稳定问题。具有讽刺意义的是：如此大规模的上 访不是正好体现这个国家法治的“肌无力”吗？

虽然09年舆论言论收紧文章有些缩水，但不得不说，《南风窗》和《财经》仍是眼下我心目中中国最好的政经杂志。

强推一下这张专辑！太喜欢了。转帖一篇评论过来（原文为繁体，点此链接查看原文）。专辑还没在内地没发行，点此链接试听。

对于当初仅仅二十出头的我而言，如果唱歌不是为了能够在那个大时代承担些什么具备了民族、国家、社会意义的功能，那么，唱歌究竟是为了什么？我的生命也就在这类僵化的国族思考之中，走过了颠簸、愉悦、反思、却又找不到充分理由可供自己凭借、以拿捏分寸的上半生。想不透成人世界的世故与洗链，大概是我至今最大的问题，即便年近五十，依然想不通也做不到！
                                                                      （杨祖珺）

昏黄的落地灯，破烂的笔记本，听着杨祖珺的录音选辑《关不住的歌声》，仿佛正收听着某个地下电台，并且要赶赴一场心灵的秘密集社。除了几首古早的闽南语歌，其他几乎每一首都会唱，平日里常常独自唱地…忘乎所以！不过这一刻，我无语。默默地，等待着祖珺那关不住的歌声。

先听听还未被高雄事件完美的政治化之前的<美丽岛>吧，朴素青涩的钢琴伴奏，胡德夫的声音还未熟练为岛屿的大风箱，杨祖珺却是三十年来不曾改变的一字一铿锵。当淡江的一票人犹自沉浸于李双泽救人溺毙事件的悲恸之中，Kimbo与祖珺在深夜的民歌餐厅整理出双泽身前的作品，他们唱出了<美丽岛>。 1979年党外事件之后，这首美丽的歌成为岛屿的政治图腾而一度被禁播禁唱，偷偷地唱起也一定会带着自伤、怨嗟和复仇的心绪吧！而在最初，梁景峰老师斟酌地改动诗人陈秀喜的诗，李双泽为她谱上美好的旋律，在淡江大学的某个角落，或在淡水动物园双泽的小木屋，他们可能都无比怀恋地哼过。七十年代，台湾在国际政治格局中的地位正尴尬地变动，岛内也正经历着各种论战，那么好吧，我们年轻的民歌手，就来唱自己的歌！

《关不住的歌声》还收录了<我知道>、<少年中国>、<老鼓手>、<愚公移山>，这不仅是一张祖珺怀念在风雨中一路走来的自己和台湾的专辑，也是怀念老友双泽的专辑。祖珺的第一张个人专辑最让印象深刻的可能不是那些“多族群”的暧昧歌（日后祖珺也有表示这些歌的不值一提），而是张照堂先生拍摄的封面上那个在龙山寺前神情坚毅、疲倦的女子以及封底上坐在淡水河边依偎吉他的浓重背影吧！在歌曲检查制度森严的年代，这两帧经典的封面照可能已成为无声的影像抗议。而其中的歌早应该是这些双泽的歌！不能说祖珺的演唱方式和技巧是完美的，也会有人挑剔她那种由始至终的字正腔圆，却都不得不慨叹这样小小的女子怎会有如此大大的能量？选辑中的歌多为现场录音，于是这种“能量”就越发的强大起来，她反复嘶哑地唱“亚细亚的孤儿在风中哭泣”，撼动力十足地将杨逵先生<愚公移山>歌词第二段中的“你是臭皮匠，我是臭皮匠，我们都是臭皮匠”改作“你是中国人，我也是中国人，我们大家都是中国人”。

我们的歌是青春的火焰，是丰收的大合唱；我们的歌是汹涌的海洋，是丰收的大合唱。

这是纪念吴浊流先生的<老鼓手>中的最后两句（梁景峰老师的词），李双泽那两行恣肆的大字还赫然存留在我们的记忆中，可是就在这丰收的大合唱之后，选辑神来之笔般地来了一段特殊、无奈、反讽的处理，即3分39秒失声的<台湾之乎者也>，噤声！其实单看歌词就会明白大致（为讽刺国民党执政当局光怪陆离现象之作）。无声胜有声，很多时候只是虚势，但在这里，不能不相信这3分39秒的力量，啼笑皆非的事情不唱也罢。不过所幸，神通广大的ozones很早以前就寄给过我这个民间秘密流传甚少的音档，真是诚惶诚恐！根据马世芳对杨祖珺的采访，原曲作者罗大佑并不见得会反对改编版的正式流通，只是碍于唱片公司方面的考虑。看来歌曲检查制度又被祖珺碰上了！其实大伙听不到<台湾之乎者也>也没有关系，听听紧接着进行曲般的<超级倒楣小市民>也是一样可以知悉祖珺的力道的：

馊水牌沙拉油 毒玉米啤酒 饲料牌奶粉 国民党也要吃 袋鼠牌牛肉干 黄樟素沙士 没信用合作社 倒楣的小市民 我们还要衷心感谢他们 赐给我们核能电厂 有一天不必再烦恼 我们都上了天堂

民歌手可以做得轻松华丽，也可以艰辛仄沉。 “给我一个回不去的家，一个远远的地方叫从前”，在被放逐的夜，在寂寞的淡水小镇，祖珺会不会有遍寻不到答案而只能拥抱冰冷大衣的感觉。她曾一度放下吉他走上街头，参与并且记录社运，为了很遥远的更加美好的乡土与人群。在民歌三十演唱会上，她再一次歌唱，恍若隔世，我相信这三十年来她从未曾失却的是一个真正民歌手的理想与品格。我们唱温暖的歌，我们也将燃烧抗议的烈焰。很喜欢选辑中第十四首歌<累了吗>，如铅华淡却的小品反思着过往的战斗。祖珺会在私底下一直唱她吗？

疲倦厌烦累了吗 歇歇脚吧 疲倦厌烦累了吗 歇歇脚吧 风车不是恶魔 真理只是个小纸团 你燃烧自己 到底照亮了谁 嘿朋友 你黑夜独自出去做什么

此张专辑内封上的木版玫瑰出自小草艺术学院一群年轻人之手，这是他们在设计藏音票之余的首次唱片封面实践，杨祖珺是台湾“压不扁的玫瑰”，而她的歌声一定也是关不住的！ 2005年有胡德夫的《匆匆》，2008年有杨祖珺的《关不住的歌声》，杨弦的《因雨成歌》，会不会再有李双泽的文字绘图音乐纪念选辑呢？很期待！

好吧，切回正题，其实我想说的是人文关怀。正如在台湾解除戒严前，作品的创作自由曾被艺术家们作为言论自由来争取一样，流行歌曲具有公共言论的特性，甚至有时候堪比时评。因此歌曲中的人文关怀不在于解决了什么问题，而在于引发了其他人关注某个群体思考这个问题。罗大佑的《鹿港小镇》引发人们对城市化冲击下传统文明和文化的留存问题的思考；郑智化的《补习歌》让人们更加关注应试教育对学生群体的异化和摧残；杨祖珺的《超级倒霉小市民》对劣质食品和环境恶化的愤慨对于当前的中国仍具有相当大的现实意义；周云蓬的《中国孩子》对中国儿童险恶生存环境的刻画则令人感觉如芒刺背。例子很多不再列举。问题怎么解决？这是社会的责任。作为歌曲而言，我认为它的任务已经超额完成了。

最后承认我对“人文关怀”的理解可能过于狭隘肤浅。（晕，貌似这是24大装13句式之一？）好吧，欢迎拍砖！

诸事不顺心中烦躁抑郁，却找不到一个适合说心里话给予安慰的人了。去老罗的歌声中寻求慰藉，听着听着眼泪差点掉下来。